Jacob Jordaens I

Barocul în pictură

Am vorbit cu alte ocazii despre barocul in pictura. Pictorii au lucrat în mod deliberat pentru a se diferenția de pictorii din perioada Renașterii și cea a manierismului. În paleta lor, foloseau culori intense și calde, în special culorile primare roșu, albastru și galben. Evitau lumina uniformă a picturii renascentiste și foloseau contraste puternice de lumină și întuneric pe anumite părți ale operei cu scopul de a direcționa atenția asupra acțiunilor sau personajelor centrale. În compozițiile lor, evitau scenele liniștite ale picturilor renascentiste, alegând cele mai dinamice și dramatice momente. Spre deosebire de fețele liniștite ale picturilor renascentiste, fețele din picturile baroce exprimau clar emoții. Adesea foloseau asimetria, cu acțiune care se desfășoară departe de centrul imaginii, creând axe care nu erau nici verticale, nici orizontale, ci inclinate spre stânga sau spre dreapta, dând un sentiment de instabilitate și mișcare. Impresia de mișcare era sporită prin costumele personajelor suflate de vânt sau mișcate de propriile gesturi. Impresiile generale erau mișcarea, emoția și drama. Un alt element esențial al picturii baroce e alegoria; fiecare tablou spunea o poveste și avea un mesaj, adesea criptat în simboluri și personaje alegorice, pe care un spectator educat era de așteptat să le cunoască și să le citească.

Un pictor influent din epoca barocului a fost Michelangelo Merisi da Caravaggio, despre care am vorbit. Abordarea sa realistă asupra figurii umane, pictată direct din viață și reflectată dramatic pe un fundal întunecat, i-a șocat pe contemporanii săi și a deschis un nou capitol în istoria picturii. Barocul flamand a fost reprezentat de Peter Paul Rubens , Sir Anthony van Dyck, Jacob Jordaens Compozițiile foarte încărcate ale acestora fac referire la aspectele erudite ale istoriei clasice și creștine. Stilul baroc unic și extrem de popular a accentuat mișcarea, culoarea și senzualitatea, care semăna cu stilul artistic dramatic promovat de Contrareformă. Pictorii s-a specializat în crearea de altare, portrete, peisaje și picturi istorice ale unor subiecte mitologice și alegorice.

 

Jacob Jordaens 

Jacob Jordaens (1593 –1678 ) este un pictor, desenator și designer flamand de tapiserii și imprimeuri. A fost un artist prolific care a creat compoziții biblice , mitologice și alegorice , scene de gen , peisaje, ilustrații de proverbe flamande , portrete.  După moartea lui Rubens și Anthony van Dyck , a devenit cel mai important pictor baroc flamand.a timpului său. Spre deosebire de acești iluștri contemporani, el nu a călătorit niciodată în străinătate pentru a studia pictura antică și italiană și, cu excepția unor scurte călătorii în alte locații din Țările de Jos , a locuit în Anvers toată viața. De asemenea, el a rămas în mare măsură indiferent față de aspirațiile intelectuale și de curte ale lui Rubens și Van Dyck. Această atitudine a fost exprimată în arta sa printr-o lipsă de tratament idealist, care contrastează cu cea a acestor contemporani.

Autoportret

 

Principalii săi patroni au fost burghezia bogată și bisericile locale. Abia târziu în cariera sa a primit contracte regale, de la regele Carol I al Angliei , regina Cristina a Suediei și clasa statholder a Republicii Olandeze . Pe lângă faptul că a fost un pictor de succes, a fost un designer proeminent de tapiserii și imprimeuri. Deși astăzi este identificat în mare parte cu scenele sale de gen la scară largă, cum ar fi Regele bea (numit și Sărbătoarea Regelui Fasolea ) și As the Old Sing, So Pipe the Young , reputația sa se baza atât pe numeroasele sale scene mitologice, alegorice și biblice. Adesea considerat ca un elev și epigon al lui Rubens, el nu a fost niciodată înregistrat ca membru al atelierului lui Rubens. A lucrat în mod regulat ca colaborator independent al lui Rubens. Influența principală a lui Rubens asupra operei sale este utilizarea tehnicii clarobscur pe care Rubens însuși o stăpânise prin studiul picturilor lui Caravaggio în timpul șederii sale în Italia. Principalele sale influențe artistice, pe lângă Rubens, au fost pictori din nordul Italiei, precum Jacopo Bassano , Paolo Veronese și Caravaggio .

 

Scurtă biografie

Jacob Jordaens s-a născut la Anvers la 19 mai 1593, primul dintre unsprezece copii ai bogatului negustor de in Jacob Jordaens și Barbara van Wolschaten. Se știu puține despre educația timpurie a lui Jordaens. Probabil că a primit avantajele educației oferite de obicei copiilor din clasa sa socială, așa cum o demonstrează scrisul său clar, competența în limba franceză și cunoașterea temeinică a mitologiei. Familiaritatea lui cu subiectele biblice este evidențiată în continuare în numeroasele sale picturi religioase. Interesul său personal pentru Biblie a fost ilustrat de convertirea sa ulterioară de la catolicism la protestantism .

La fel ca Rubens , a studiat cu Adam van Noort , care a fost singurul său profesor. A fost înregistrat în Breasla locală a Sfântului Luca ca elev al lui van Noort în anul 1607. În 1615, după opt ani de pregătire cu van Noort, a fost acceptat în Anvers Breasla Sfântul Luca ca maestru „ waterscilder ” („pictor de apă”). Din aceasta s-a dedus că Jordaens a pictat inițial pânze în tempera , care în secolul al XVII-lea au servit ca înlocuitori pentru tapiserii sau au fost folosite ca tapiserie. Nu există exemple ale primelor sale lucrări cu tempera. Nu este clar dacă Jordaens a pictat de fapt astfel de lucrări, deoarece maestrul său van Noort nu era cunoscut să creeze astfel de lucrări.

Jordaens nu a făcut niciodată călătoria tradițională în Italia pentru a studia arta clasică și italiană. La 15 mai 1616, s-a căsătorit cu fiica cea mare a stăpânului său, Catharina van Noort. Cuplul a avut trei copii, Elizabeth, Jacob cel mai mic, care a devenit pictor, și Anna Catharina.

Jordaens a devenit în 1616 membru al „Gilde van de Armenbus” (Breasla Cutia Săracilor). Această breaslă era un fel de fond de asigurări pentru artiștii cu probleme de sănătate. La 28 septembrie 1621 a preluat funcția de decan al Breslei Sfântului Luca. El a acceptat funcția cu condiția să acopere exclusiv cheltuielile efectuate în timpul mandatului său și să nu fie responsabil pentru datoriile lăsate de predecesorii săi. A ocupat funcția doar un an.

 

Autoportret cu familia socrului său Adam van Noort , 1616

Portretul fiicei mai mari a artistului, Elisabeth

Cariera artistică

Chiar înainte de a fi admis ca maestru în breaslă, începuse să lucreze pentru piața liberă. În perioada de început a carierei sale, a avut contact cu atelierul lui Rubens din Anvers și a produs multe compoziții mitologice și alegorice, precum și scene biblice. În 1628, el a fost, împreună cu Rubens și van Dyck, comandat de ordinul lui Augustin să picteze fiecare un altar în biserica lui Augustin din Anvers . Rubens a pictat o Fecioară cu Pruncul adorat de sfinți pentru altarul mare, în timp ce van Dyck a contribuit cu un Sf. Augustin în extaz pentru altarul din stânga. Jordaens a pictat Martiriul Sfintei Apollonia pentru altarul din dreapta (încă in situ ). Redarea de către Jordaens a martiriului Sfintei Apollonia, care a sărit în foc mai degrabă decât să-și denunțe credința în secolul al III-lea, este aglomerată și dramatică. Probabil că Rubens a fost cel care reușise să-și asigure acest contract. Faptul că Jordaens a fost, de asemenea, invitat să contribuie la acest proiect demonstrează respectul înalt în care era deja ținut în acea perioadă de început a carierei sale.

Jordaens a fost unul dintre artiștii invitați să lucreze la decorațiunile pentru Intrarea Veselă în Anvers a noului guvernator al Țărilor de Jos Habsburgice Cardinal-Infante Ferdinand în 1635. Rubens a fost responsabil de acest proiect. Pentru acest eveniment, Jordaens a realizat tablouri decorative după modelele lui Rubens. În colaborare cu Cornelis de Vos, a finalizat arcul de triumf al lui Filip care a fost ridicat în Huidenvetterstraat. A fost unul dintre principalele elemente decorative din desenele lui Rubens. Nu s-a păstrat, deoarece a fost conceput doar ca o decorație temporară pentru Intrarea Veselă.

Rubens a primit în 1636 un contract de la regele spaniol Filip al IV-lea al Spaniei pentru a crea diverse picturi mitologice pentru a decora Torre de la Parada , o cabană de vânătoare a regelui de lângă Madrid . Scenele mitologice descrise în serie s-au bazat în mare parte pe Metamorfozele lui Ovidiu . Rubens a realizat această comandă importantă cu ajutorul unui număr mare de pictori din Anvers, precum David Teniers cel Tânăr , Cornelis de Vos , Jan Cossiers , Peter Snayers , Thomas Willeboirts Bosschaert , Theodoor van Thulden , Jan Boeckhorst., Peeter Symons , Jacob Peter Gowy și alții, care au lucrat după modelele lui Rubens . Jordaens și-a jucat și el rolul în acest efort de colaborare. Două lucrări din seria atribuită lui Jordaens sunt Apollo și Pan (1637), realizate după o schiță de Rubens, și Vertummus și Pomona (1638). Alte contribuții pe care ar fi putut să le fi făcut sunt Căderea Titanilor , Căsătoria lui Peleus și Thetis și Cadmus Sowing the Dragons Teeth .

Martiriul Sfintei Apollonia

Femeia, nebunul și pisica lui

 

Sub Patronajul regal. Între anii 1639–40, Jordaens a fost însărcinat prin Balthazar Gerbier, agentul regelui englez Charles la Bruxelles, și Cesare Alessandro Scaglia , un diplomat cu reședința la Anvers, să creeze un set de 22 de picturi care ilustrează Povestea lui Cupidon și a lui Psyche . Cupidonul și psihicul lui Van Dyck ar putea fi, de asemenea, înrudit cu această comisie. În timp ce lucrările urmau să fie expuse în Casa Reginei din Greenwich la finalizare, patronul și locația finală nu erau cunoscute de Jordaens în momentul în care a primit comisionul. Când Jordaens și-a prezentat planurile inițiale intermediarilor săi dintre el și curtea engleză, Gerbier încă încerca să-l convingă pe rege că Rubens era o alegere mai bună pentru un proiect care necesita o abilitate temeinică în scurtare. Eforturile sale au eșuat când Rubens a murit la 30 mai 1640. Odată cu moartea lui Rubens, Jordaens a primit responsabilitatea exclusivă pentru întregul contract. Eforturile de finalizare a proiectului au continuat încet, până când, în mai 1641, toate planurile pentru seria Povestea lui Cupidon și Psyche au fost întrerupte odată cu moartea diplomatului Scaglia. Proiectul nu a fost niciodată finalizat și doar opt tablouri au fost livrate la Curtea Engleză. O dispută cu moștenitorii lui Scaglia cu privire la plata a șapte dintre aceste lucrări a continuat și în generația următoare.

De asemenea, a primit o comandă de la moștenitorii lui Ruben pentru a termina un tablou cu Hercule și Andromeda comandat de Filip al IV-lea al Spaniei. La 21 aprilie 1648 a primit o comanda de a produce 35 de picturi mari pe tavan pentru castelul reginei Christina a Suediei din Uppsala, Suedia. Nu este clar dacă Jordaens a finalizat vreodată această comanda sau dacă lucrările au ajuns vreodată la destinație.

Triumful lui Frederick Henry, Prinț de Orange

În 1651 a primit unul dintre ultimele sale mari contracte. Amalia van Solms , văduva statului olandez Prințul Frederick Henric de Orange a invitat diverși artiști să decoreze casa boierească Huis ten Bosch din Haga, care a fost construită în 1645. Pentru sala Orange din conac, Jordaens a pictat Triumful lui Frederick Henry, Prințul de Orange , o pictură alegoric mare a succeselor militare ale Prințului Frederick Henry.

În 1661, a fost însărcinat să picteze lunete mari pentru nou-construita primărie din Amsterdam . Două dintre lunete tratează subiecte biblice ( David și Goliat și Samson îi înfrânge pe filisteni ) și două descriu scene din istoria olandei ( A Roman Camp under Attack by Night și Peace between the Romans and the Batavians ).

Psyche primește cupa nemuririi pe Olimp

În 1639 Jordaens a cumpărat casa mare „De Halle van Lier” de la numărul 43 de pe Hoogstraat, care se afla în fața caselor în care locuia atunci. El a făcut din cele trei case un nou complex mare. A trăit și a lucrat acolo până la moartea sa în 1678. A proiectat fațadele curții mari interioare în stilul casei lui Rubens construită cu două decenii mai devreme. A decorat casa cu sculpturi, covoare și mobilier decorativ. Pentru cele două camere din spate de la sud a creat picturi pe tavan, inclusiv seria Semnele zodiacului , douăsprezece picturi alegorice cu semnele zodiacului, pictate în jurul anului 1640. Seria este acum instalată în tavanul Galeriei de Est din Palais du Luxembourg din Paris.

În 1652, el a pictat pentru „showroom” în aripa de sud a casei sale nouă piese de tavan care descriu istoria erotică a zeului iubirii Cupidon și a fiicei regale Psyche . Conform inventarului lăsat de nepoții lui Jordaens, aceste tablouri făceau parte din vânzarea casei în 1708. Pereții și ușile încăperii erau de asemenea acoperite cu tablouri. Aceasta era camera în care Jordaens își primea oaspeții și clienții. Decorarea camerei a fost menită să impresioneze vizitatorii săi prin măiestria sa prin reprezentarea poveștii mitologice despre iubirea pământească și cerească, trădarea și fidelitatea. Ca și tablourile din Povestea lui Cupidon și a lui Psycheau fost montate pe tavan, Jordaens a creat iluzia de profunzime. Sistemul de perspectivă a fost inspirat din piesele de tavan ale lui Rubens din biserica iezuită din Anvers. Picturile sunt privite printr-un cadru octogonal cu deschidere.

Întâlnirea lui Ulise și Nausicaa

Pânza intitulată Psyche primește cupa nemuririi pe Olimp este piesa centrală a seriei. Alte picturi din serie sunt Tatăl lui Psyche chestionează Oracolul din Templul lui Apollo , Dragostea lui Cupidon și Psihicul , Oracolul lui Apollo , Curiozitatea lui Psyche , Zborul lui Cupidon , Psyche primit de zei. Picturile originale pe tavan și uși au supraviețuit și se află acum în colecția Fundației Phoebus din Anvers. Picturile de pe pereți s-au pierdut, dar unele dintre desenele pentru ele au fost păstrate.

În Anvers, religia protestantă a fost interzisă, deși ar fi trebuit să fie tolerată în condițiile Păcii de la Münster din 1648 .Spre sfârșitul vieții sale, Jordaens sa convertit la calvinism . Afilierea sa religioasă nu l-a împiedicat să accepte contracte de decorare a bisericilor catolice.

În octombrie 1678, Jordaens a murit din cauza misterioasei “boli a transpirației” , care, în aceeași zi, a ucis-o și pe fiica sa necăsătorită Elisabeta, care locuia cu el. Au fost îngropați împreună sub o piatră funerară în cimitirul protestant din Putte , un sat la nord de granița cu Belgia, unde soția sa Catharina fusese inhumată în 1659.

Spălarea și mirungerea corpului lui Iisus

La un an de la moartea sa, ginerele lui Jordaens a donat douăzeci și cinci de lire flamande către Camer van den Huysarmen („Camera milostenilor” ) din Anvers. De asemenea, a donat pictura lui Jordaens “Spalarea si mirungerea corpului lui Iisus” unui orfelinat pentru fete din Anvers. Se pare că aceste donatii au fost făcute pe baza instrucțiunilor pe care le lăsase Jacob Jordaens. În timpul vieții, bunătatea lui Jordaens a fost recunoscută de cei care l-au cunoscut, așa cum este atestat de diferite documente .

Sursa biografiei : Wikipedia

In numărul următor vom vedea și alte picturi ale lui Jordaens și vom analiza stilul său …

 

 

Rubrică realizată de Cezar Corâci