Stimați cititori,

 V-am vorbit de Michelangelo Merisi da Caravaggio și de secolul al XVII-lea în pictură, unul din cele mai prolifice și mai revoluționare după măreața Epocă a Renașterii. Între real și pasiune Caravaggio este inegalabil. A lăsat în urmă mai mulți “caravaggiști”…dintre aceștia cel mai remarcabil este Bartolomeo Manfredi .

 

Din Wikipedia aflăm că Bartolomeo Manfredi (1582 – 1622) a fost un pictor italian , un membru important al caravaggiștilor (adepți ai lui Michelangelo Merisi da Caravaggio ) de la începutul secolului al XVII-lea .

Bartolomeo Manfredi a fost cunoscut în toată Italia și nu numai ca fiind cel mai apropiat adept al lui Caravaggio. Mai mult decât simpla copiere a stilului lui Caravaggio, Manfredi și-a reinterpretat subiectele și a pictat altele noi, inspirându-se și propagând în același timp naturalismul caravaggesc și utilizarea dramatică a clarobscurului.

Tributul lui Caesar ,cca. 1610

 

Scurtă biografie. Manfredi s-a născut în Ostiano, lângă Cremona . Este posibil să fi fost elev al lui Caravaggio la Roma : la faimosul său proces de calomnie din 1603, Caravaggio a menționat că un anume Bartolomeo Cristofori, acuzat că a distribuit poezii injurioase care îl atacau pe detestatul rival al lui Caravaggio , Baglione , fusese un servitor al său. Cu siguranță, Bartolomeo Manfredi cunoscut în istoria artei a fost un adept apropiat al stilului inovator al lui Caravaggio, cu clarobscurul său accentuat și insistența asupra naturalism, având un dar pentru povestirea prin expresie și limbajul corpului.

În scurta sa carieră, Caravaggio — câștigând faimă în 1600, exilat din Roma în 1606 și decedat în 1610 — a avut un efect profund asupra tinerei generații de artiști, în special la Roma și Napoli. Dintre acești caravaggiști (adepți ai lui Caravaggio), Manfredi pare să fi fost, la rândul său, cel mai influent în transmiterea moștenirii maestrului către generația următoare, în special în rândul pictorilor din Franța și Olanda care au venit în Italia. Nu au supraviețuit lucrări documentate și semnate de Manfredi, iar câteva dintre cele aproximativ patruzeci de lucrări atribuite acum lui erau considerate anterior a fi de Caravaggio.

Cain îl ucide pe Abel , pictură în ulei, cca.  1600 

Soldatul cu capul Sfântului Ioan Botezătorul 

 

 

Separarea constantă a lui Caravaggio de Manfredi a arătat clar că Manfredi, și nu maestrul său, a fost principalul responsabil pentru popularizarea picturii de gen de culoare în rândul celei de-a doua generații de caravaggiști.

Sfântul Ioan Botezătorul . Copie după Michelangelo Merisi da Caravaggio

 

Manfredi a fost un artist de succes, capabil să-și întrețină propriul servitor înainte de a împlini treizeci de ani, „un om cu o înfățișare distinsă și un comportament rafinat”, conform biografului Giulio Mancini , deși rareori sociabil. Și-a construit cariera în jurul picturilor de șevalet pentru clienți privați și nu a urmărit niciodată comenzile publice pe baza cărora s-au construit reputații mai ample, dar lucrările sale au fost colecționate pe scară largă în secolul al XVII-lea și a fost considerat egalul sau chiar superior lui Caravaggio. „ Marte pedepsindu-l pe Cupidon” oferă un indiciu tentant despre un Caravaggio pierdut: maestrul i-a promis lui Mancini o pictură pe această temă, dar un alt patron al lui Caravaggio, cardinalul Francesco Maria Del Monte , o luase, iar Mancini l-a însărcinat, prin urmare, pe Manfredi să picteze o alta pentru el, pe care Mancini a considerat-o cea mai bună lucrare a lui Manfredi.

Marte pedepsind Cupidonul – Atribuită cândva lui Caravaggio, o pictură tipic caravaggescă de tipul popularizat de Manfredi

 

Midas spălându-se la izvorul Pactolului cca. 1617-19  

 

Manfredi a învățat principiile picturii în nordul Italiei, între Milano, Cremona și Brescia, și s-a mutat la Roma probabil în jurul anului 1605. Acolo a studiat cu Cristoforo Roncalli și este posibil să-l fi întâlnit pentru scurt timp pe Caravaggio. Perioada timpurie a carierei sale prezintă lucrări cu forme bine definite și o gamă variată de subiecte (alegorii, mitologii și scene de gen), care arată dependența sa strânsă și directă de picturile de tinerețe ale lui Caravaggio.

Apollo și Marsyas , pictură în ulei , 1616-1620

 

În perioada de maturitate a lui Manfredi, acest stil a cedat locul unor compoziții mai regulate și asemănătoare frizelor, cu figuri în jumătate de corp, folosind o paletă limitată de culori calde și introducând efecte atmosferice dense. Aici, a dezvoltat teme străine operei lui Caravaggio: reprezentările sale ale adunărilor lipsite de griji ale petrecăreților – băutori, jucători de cărți, muzicieni – au devenit deosebit de populare printre colecționarii contemporani și i-au inspirat foarte mult pe alți caravaggiști, precum Valentin de Boulogne, Cecco del Caravaggio, François Tournier, Nicolas Régnier și Theodore Rombouts.

Scenă de tavernă cu un lăutist de Bartolomeo Manfredi

 

Potrivit iubitorului de artă contemporană Giulio Mancini, Manfredi a avut un mare succes, iar unii dintre cei mai importanți colecționari ai vremii sale din Roma și Florența dețineau lucrări de-ale sale.

Manfredi a murit la Roma în 1622. Epoca caravaggiștilor a continuat…Gerard Seghers (1589–1651) a fost unul dintre elevii lui Manfredi.

 

 

 

Rubrică realizată de Cezar Corâci